摄影策展人如何回应多元化的需求?
2020年,NOMA 将其所有可用的收购资金用于购买 BIPOC 艺术家的艺术作品,其中一半以上的艺术家以新奥尔良为家。洛德的艺术部门收购了当地艺术家埃里克·沃特斯(Eric Water)和阿卡沙·拉布特(Akasha Rabut)等人的作品。“对于博物馆而言,对当地社区和其收藏品的多样性做出明确承诺是很重要的。”他说, “这是过去十年我们一直在努力实践的结果之一。”Leslie Hewitt, Riffs on Real Time (6 of 10), 2006–9
Courtesy the Solomon R. Guggenheim Museum, New York
自2019年以来,关于多样性、公平性和包容性的讨论在纽约古根海姆美术馆博物馆(Solomon R. Guggenheim Museum)尤为突出,当时黑人独立策展人查德里亚·拉布维尔(Chaédria LaBouvier)指责该博物馆在处理她的让·米歇尔·巴斯奎特(Jean-Michel Basquiat)藏品展览时存在种族歧视。在2010年组织大型藏品展览时发现了藏品中的遗漏后,摄影艺术资深策展人珍妮弗·布莱辛(Jennifer Blessing)有意使博物馆更加全球化,“特别是在非洲和非裔艺术家方面。”布莱辛指出,1996年时,主要由包括奥奎·恩韦佐(Okwui Enwezor)在内的客座策展人组织的古根海姆博物馆的收藏品展览《看得见的: 1940年至今的非洲摄影师》(In/Sight: African Photographers)是一个重要的时刻,但这一努力“没有被充分认可为是我们机构历史的一部分。”
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