中国摄影艺术：向“东”还是向“西”？
画廊能养活多少摄影师呢？
西方摄影艺术从早期的画意摄影或沙龙摄影，到新闻及纪实摄影，再发展到现在的艺术摄影，尽管门类越来越丰富，也日趋成熟，但很明显，纪实摄影的市场却在压缩，原因是原有的纸媒受到互联网巨大的冲击纷纷停办，诸多依托纸媒生存的图片社纷纷倒闭。尽管新闻摄影依旧有很大的生存空间，但以非报道类为主的纪实摄影随着市场空间的收缩慢慢萎缩，同时摄影集销售在西方家庭没有这样的消费习惯因此一直没有形成气候。尽管西方艺术藏家开始对纪实摄影作品的收藏开始有了一些兴趣和热度，但大部分摄影画廊无法以纪实摄影作为核心，他们基本上还是倾向于销售限量版艺术摄影或沙龙摄影作品为主。因此大量的纪实摄影师无法通过画廊获得可观的收入，而支持纪实摄影师长期项目的基金又很有限，仍旧坚持以摄影集为主要方向的纪实摄影师越来越少了，因为摄影集出版市场没有日本那么繁荣。这也导致了，在西方的摄影市场中，除了马格南这样为数不多的仍坚持以纪实摄影为主的平台，其他的一些摄影师平台要么以商业摄影或沙龙摄影为主，要么像画廊那样以艺术摄影为主。而那些以纪实摄影为方向的平台则以推广各种摄影奖项为主，尽管看上去很热闹，但并不能真正激活西方纪实摄影行业，因为只能惠及极少量的纪实摄影师。
在西方摄影集出版方面唯一值得一提的上世纪80年代法国国家摄影中心主任戴乐比尔（Robert Delpire）开始编辑著名的“摄影黑皮书”（Photo Poche）系列，中国纪实摄影家吴家林作为唯一一位中国摄影师入选了这套印刷精美、便于携带与翻阅的袖珍摄影丛书。在被誉为“摄影界的上帝”戴乐比尔2017年9月26日去世前，出了160多卷，到现在出版了将近200本。但这个出版系列就像《BBC：摄影百年》一样，只是为那些其实已经不再需要靠卖摄影集来维持生存的摄影大师们再添上历史的一笔而已，对于大量需要看到发展前景的纪实摄影师来说，很难有更好的机会出名。
本文由 陈晨 发布。
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